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贝多芬
乐圣
公元1770年 — 公元1827年
古典音乐与浪漫音乐的桥梁,失聪后仍创作出伟大作品
“音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。”
生平
路德维希·范·贝多芬(1770-1827年)出生于德国波恩,祖父是当地宫廷乐长,父亲也是宫廷歌手——却是一个酗酒且暴力的人。父亲妄想把儿子打造成莫扎特式的神童来赚钱,强迫他长时间练琴,甚至在深夜把他从床上拉起来练习。贝多芬的童年并不快乐,但严酷的训练也锻造了他过人的技艺与倔强的性格。
1792年他前往维也纳师从海顿,很快以出色的钢琴演奏和惊人的即兴创作闻名于贵族沙龙。他的创作生涯通常被分为三个时期:早期延续海顿、莫扎特的古典风格;中期("英雄时期")发展出强烈的个人语言,写出《第三交响曲(英雄)》《第五交响曲(命运)》《热情奏鸣曲》等;晚期则更加内省、深邃而富于实验性,包括《第九交响曲》《庄严弥撒》和深奥的晚期弦乐四重奏。
大约从二十多岁起,他的听力开始下降——对一个音乐家而言这是最残酷的命运。1802年他在维也纳郊外写下《海利根施塔特遗书》,向兄弟倾诉绝望,几乎想到自尽,最终却以"是艺术留住了我"重新振作。他用牙咬住一根连接琴体的木棒来感受振动,靠"对话本"与人笔谈,在几乎全聋的状态下继续创作。
《第九交响曲》(1824年首演)是他最后一部交响曲,末乐章首次在交响曲中加入合唱,谱写席勒的《欢乐颂》,唱出"四海之内皆兄弟"的理想——这段旋律后来被定为欧盟与欧洲委员会的官方颂歌。传说首演时他背对观众"指挥",完全听不见,演出结束后由女歌手把他转向全场,他才看到观众起立欢呼、挥动帽子。
贝多芬把音乐从贵族沙龙的装饰品,提升为表达个人意志与人类精神的崇高艺术,也开创了作曲家以版权和公开音乐会谋生、不再依附固定主人的独立道路。他脾气暴躁、终身未婚,为争夺侄子卡尔的监护权与弟媳长年缠讼,给少年卡尔造成沉重压力;关于他的耳聋与死因(铅中毒?)至今仍有医学争论。他站在古典主义与浪漫主义的交界,深刻影响了此后两个世纪的西方音乐。